vk_ico vk_ico twitter_ico ok_ico

Как развить собственный стиль в фотографии

Если у фотографа есть свой стиль, его работы становятся узнаваемыми, а он известным. Стилем называют не просто набор отдельных элементов, а комплекс, включающий творческие приемы, личные подходы и навыки, методы обработки фото. Это индивидуальность, какие-то конкретные запоминающиеся штрихи в работах. Например, фотографии Ман Рэй сюрреалистичны, поэтому их не спутать ни с какими другими. Стиль формируется годами, впитывает в себя все возможности и умения автора. Он не просто отражает действительность, а скорее показывает личный взгляд на жизнь, формирует историю творческого пути мастера.

Рассмотрим, какие же конкретные составляющие включает в себя стиль фотографа и на что нужно обратить внимание, чтобы создать свой неповторимый, узнаваемый стиль.

Выбор рабочей аппаратуры

Несомненно, в работе каждого фотографа важно то, какому оборудованию и аппаратуре он отдает предпочтение. Внешний вид снимка зависит от фокусного расстояния объектива, поэтому легко распознать, какое портфолио принадлежит поклоннику широкоугольной оптики, а какое — любителю портретника.

Также будут отличаться работы в зависимости от того, фикс-объективом вы пользуетесь или зумом. И это тоже оставит свой след на формировании стиля. Если с зумом можно выбрать удачный ракурс в одной точке и одновременно видеть окружающую картину, то с фиксом придется много двигаться, выбирать кадр и думать, в результате чего не единожды поменять свой подход к определению ракурса.

С помощью компактной беззеркалки вы сможете реализовывать сдержанный, даже документалистический подход. Репортажная съемка не предполагает позирования, поэтому подойдет небольшая камера с бесшумным затвором. Но для более серьезных работ придется постараться, чтобы привлечь внимание моделей — так кадры получатся более живыми. Маленькая техника — больше динамики, возможность снять интересные сюжеты.

Есть точка зрения, что начинающим фотографам не стоит сильно зацикливаться на выборе аппаратуры, чтобы набить руку на той технике, которая имеется под рукой. С другой стороны, разнообразие возможностей как раз и позволяет находить новые вариации, поэтому даже пара камер и столько же объективов будут способствовать формированию стиля. Так легче понять, что вам подходит, а что нет, что получается лучше, а над чем стоит поработать.

Эксперименты с цветом и светом

На стиль автора во многом влияет работа со светом. Некоторые предпочитают использовать только естественный свет, другие постоянно ищут новые возможности искусственного, третьи — смешанного, а более продвинутые фотографы принципиально работают со сложным светом.

На самом деле задействовать можно любые варианты, но личный стиль не проявится, если не пытаться расширить свои границы. Следовательно, в свою работу необходимо вкладываться, и только тогда появится масса новых возможностей. Например, при студийной съемке не стоит экономить на импульсных осветителях. Экспериментируйте с ведомыми или скоростными вспышками, и вы увидите, насколько изменится качество фотографий.

Обработка снимков также определяет стиль, поэтому важно уделять внимание ретуши и цветокоррекции. Здесь может получиться бесконечное множество вариантов, и вам необходимо понять, какой из них отражает ваш собственный мир. Возможно, вам он видится сквозь призму тонировки под пленку или отражается только в черно-белых оттенках? Есть любители и таких направлений.

Сфера обработки действительно бесконечна, и тут есть над чем думать и с чем экспериментировать.

Композиция и особенности техники съемки

Работать с композицией можно по-разному:

  • принципиально использовать передний план;
  • строить работу на плоских одноплановых картинках;
  • отражать статику, включая ритмы, центральную композицию, симметрию;
  • отдавать предпочтение динамике — линейной или диагональной съемке;
  • действовать четко по инструкции, написанной в учебниках;
  • нарушать все правила и придумывать свои собственные.

При этом, как бы вы не выстраивали композицию, важна техника работы с аппаратурой. Сюда входит выбор ракурса, наличие крупных объектов в кадре, односторонность — например, предпочтение портретной съемки. Возможно, вам нравится размытие или, напротив, четкие контуры. Некоторые фотографы экспериментируют с призмами, добиваясь необычных эффектов, другие выбирают более консервативный подход. В работах мастеров нередко присутствует будто бы легкая небрежность — но мы понимаем, что это тоже часть авторского стиля.

Экспертные рекомендации по поиску стиля

Если вам кажется, что вы упорно работаете над стилем, но ничего не получается, попробуйте взглянуть на свои старания с различных сторон:

  • Проанализируйте свои работы. Что в них общего, чем они привлекательны, с помощью какой аппаратуры были сняты? Возможно, какая-то узнаваемость уже появилась. Если нет, уделите больше времени обучению и практике.
  • Спросите у близких людей, что особенного они замечают в ваших фотографиях, а что в них не хватает. Чужой свежий взгляд может расставить все на свои места или содержать важную подсказку. Даже если все неидеально, есть к чему стремиться.
  • Не бойтесь отказываться от того, что вас не устраивает или не нравится. Если не подходят модные направления, не стоит им уделять драгоценное время. Работайте с тем, что близко вам лично, что вас радует и мотивирует.
  • Все время учитесь, обращайтесь к творениям мастеров, на этапе изучения берите за основу приемы других фотографов, ловите интересные для себя фишки. Точных копий не выйдет, зато на основе многочисленных экспериментов появится что-то свое.
  • Обязательно пробуйте разное. Углубляясь в одну тему, вы можете пропустить остальное, в том числе и свой шанс. Категоричность в предпочтениях на начальных этапах может только помешать. Меняйте жанры, аппаратуру, свет, приемы.

Развивайтесь, ставьте перед собой сложные задачи, устраивайте челленджи. Создавайте однотипные работы, так вы поймете, стоит ли дальше развиваться в том или ином направлении. Экспериментируйте с приемами, методами, ракурсом, светом, эмоциями — и у вас обязательно все получится! Если нет, то не останавливайтесь и идите дальше.

Интересные статьи
Лайфхаки и ошибки летней фотосессии
Летняя фотосессия — идеальная возможность запечатлеть цветущие сады, зелень деревьев и оригинально обыграть красоту природы. В теплый сезон атмосфера для съемок просто...
Использование накамерной вспышки с зумом
Накамерная вспышка расширяет функционал камеры, позволяя фотографу добиваться различных целей. Так, с ее помощью можно снимать против солнца на улице, подсвечивать отдельные...
Портреты в интерьере
Портреты в интерьерах выглядят интереснее снятых на черном или белом фоне циклорам. Однако проведение портретной съемки в таких условиях сложнее, чем на однотонном фоне....
Сюрреализм в художественной фотографии
Сюрреализм в фотографии становится все более популярным. Данное направление имеет много общего с сюрреалистическими мотивами в живописи и других сферах искусства. Стоит...